Palácio de Belas Artes: Pierre Dubreuil, Pinturas fotográficas

Pierre Dubreuil (re)descoberto

Por ocasião do 150º aniversário de seu nascimento, o palácio de belas artes em Lille está dando um passo para a reabilitação do fotógrafo Lille Pierre Dubruieu. Composta por cerca de uma centena de gravuras, a exposição Pierre Dubreuil, pinturas fotográficas revela os lances marcantes desse fotógrafo pouco conhecido, até mesmo desconhecido, cujo trabalho pretendia, no entanto, marcar a história da modernidade fotográfica.

Durante uma carreira que vai do pictorialismo à Fotografia Direta, Pierre Dubreuil (1872-1944) produziu imagens com composições originais, que lhe renderam fama internacional durante sua vida. Seus trabalhos são apresentados no Photo-Club de Paris e também na grande Exposição Internacional de Fotografia Pictorialista em Buffalo nos Estados Unidos. A Royal Photographic Society of London dedicou uma exposição monográfica a ele. Ele foi membro da prestigiosa Linked Ring Brotherhood antes de se tornar presidente da Associação Belga de Fotografia e Cinematografia.

Apesar dessas realizações, tendo seus arquivos sido destruídos durante os bombardeios da Segunda Guerra Mundial, ele teria caído no esquecimento inevitável não fosse o trabalho apaixonado de Tom Jacobson, que possibilitou sua redescoberta. A este fotógrafo e colecionador americano devemos a única exposição dedicada a Pierre Dubreuil, em 1987 no Centre Pompidou. Em 2019, Tom Jacobson fez uma doação excepcional de 92 gravuras para o Palais des Beaux Arts em Lille, o museu agora tem a principal coleção de obras de Dubreuil na França.

Essas modernas impressões de paládio, Jacobson conseguiu fazê-las a partir dos slides do fotógrafo recuperados da Associação Belga de Fotografia e Cinematografia. Exibidas a par dos raros originais sobreviventes, permitem-nos hoje descobrir a riqueza da obra de Pierre Dubreuil, revelada ao longo de um percurso cronológico.

Homem do mundo, Dubreuil iniciou a sua carreira no contexto dos clubes amadores, voltando-se depois para o pictorialismo, movimento que reivindicava o potencial artístico da fotografia. O fotógrafo experimenta todo o tipo de técnicas, como a goma bicromática ou a platinotipia, e cria imagens repletas de referências à pintura. Os seus primeiros planos mergulham-nos numa atmosfera impressionista, por vezes até simbolista, e remetem-nos para Degas ou para uma estética japonesa. Caráter culto e apaixonado pela arte, o fotógrafo considerava suas imagens como “pinturas fotográficas” que apreendia de forma bastante intelectual. Com Dubreuil “a ideia condiciona a prática criativa”.

Radicado em Paris, desenvolveu desde muito cedo uma abordagem pessoal e inovadora do pictorialismo, nomeadamente através da composição, que rompeu ao integrar sistematicamente um elemento em primeiro plano: um elefante, uma folha de castanheiro, balaustradas… Esta escolha desconcertou a crítica. mas tornou-se sua assinatura e indicou sua concepção já muito moderna do meio. Leitor assíduo de Trabalho de câmeraele enviou suas obras para Alfred Stieglitz que escolheu metade delas para a exposição pictorialista em Buffalo em 1910.

A Primeira Guerra Mundial trouxe uma longa pausa em sua atividade até que Dubreuil se mudou para Bruxelas em meados da década de 1920. Visualmente, esta etapa belga marcou um período de transição. O fotógrafo, em sintonia com as mudanças artísticas de seu tempo, renovou-se com desenvoltura e abandonou gradativamente os efeitos estilísticos do pictorialismo. Através do seu gosto pelos objectos, e em particular pelas máscaras, observamo-lo a aproximar-se da estética da Fotografia Reta que descreve o mundo sem frescuras.

Na década de 1930, essa virada para a vanguarda fotográfica era óbvia. Dubreuil estava essencialmente interessado em objetos do cotidiano, assim como os da modernidade. Ele os fotografou em composições ousadas, jogando com sombras e luz, preferindo enquadramentos justos e buscando reflexos. Ele também deu rédea solta ao seu interesse pelos olhares que capturou de diferentes ângulos, mas também ao seu amor pelos trocadilhos que floresceu na escolha dos títulos: uma foto de caçarolas de papel, por exemplo, é jocosamente intitulada “Le Boulevard”, em referência às cocottes que podíamos encontrar nas ruas.

Foi nesse período que sua obra circulou e que Dubreuil gozou de certo reconhecimento internacional, nos Estados Unidos e na Bélgica em particular. Alguns anos depois, ele parecia estar passando por dificuldades desde que decidiu vender seu fundo de oficina para a empresa belga Gevaert. Uma forma também de garantir sua posteridade. Por sorte, foi destruído pelo bombardeio alemão. O próprio Dubreuil faleceu em 1944, sem ter tido tempo de agir diante do desaparecimento de sua obra.

Esta bela exposição no Palais des Beaux Arts em Lille certamente terá permitido reparar esse descuido injusto. Fotógrafo singular, que cristalizou soberbamente o potencial poético da fotografia, Pierre Dubreuil foi um pioneiro e personifica a transição entre o pictorialismo e a vanguarda. Sua obra ainda tem muito a revelar. Os pesquisadores observam…

Zoe Isle de Beauchaine

Pierre Dubreuil, pinturas fotográficas
Até 27 de fevereiro de 2023
palácio de belas artes
Praça da República
59000 Lille, França
https://pba.lille.fr/

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